不看100幅宋画，怎懂中国美术！

齐山

不看100幅宋画，怎懂中国美术！

宋人绘画是中国绘画史上的一个极至。宋人画家深人自然，以自然为师，写生之专注之仔细，对自然物象穷尽其理，严谨求实，凝笃精神，常常是物我两忘、自由无羁的忘我精神状态。宋人对待写生是主体精神的高度集中，以心驰骋，心与物游，心灵完全释放；宋人非常重人品、重修养；宋人画宁静肃穆，没有一点燥气，作画时心平气和，静心滤照，胸有成竹。宋人搜书搜画，对物象刻画精工细致、巧妙，有笔有墨，技艺高超，观宋画，使人舒意、畅神。一苦心孤诣深入自然推易元吉。

人物卷

5 |7 T+ T8 a9 |
山 水 卷
在整个中国绘画传统中，最独特最辉煌的成就正是山水画。而宋代艺术最突出的成就，就是“外师造化，中得心源”的山水画。

: z. {0 _& y6 A! e
! K/ j6 \3 ~% k. q& x- \▲ 《万壑松风图轴》 北宋 巨然 200.1cm×77.6cm
! k9 S, m3 G1 F1 x1 l6 O, V现存于上海博物馆
4 P* u% L% Y) \7 d; @8 I《万壑松风图》以水墨为基调，罩染清淡的黛青，景色葱郁氤氲。以全景高远式构图，体现出水深林密的意境。


% G' H7 v2 m7 y  n8 m▲《读碑窠石图》 北宋 李成 绢本水墨 126.3cm×104.9
1 p5 o# O7 Z. \' a日本大阪市立美术馆藏


$ c1 e+ H! P" r% B5 a8 C8 ]: Y
4 P: O% I* |% T3 O' [+ e此画是李成与人物画家王晓的合作，画家在寒林平野中描写了几株历尽沧桑的老树和一座古碑。从这件作品中不难看出，李成艺术的“气象萧疏，烟林清旷”无不与他企图展示其敏感而丰富的内心世界紧密相关。



$ C( H8 {! U: R" x# f▲ 《溪山行旅图》北宋 范宽 绢本设色 206.3cm×103.4cm
台北故宫博物院藏
3 a; `" A  E2 h3 ~- _8 |/ q
4 H9 }' ]3 L5 ^6 P+ p' T* ~7 }范宽发展了荆浩的北方山水画派，并能独辟蹊径，因而宋人将其与关仝、李成并列，誉为“三家鼎峙，百代标程”。在用笔上多采用“雨点皴”,再施以“抢笔”,在刻画北方山水的风骨方面可谓得天独厚。

1 O' g3 R) h2 c* _. t( e3 C

▲ 《春山瑞松图》宋 米芾 轴 纸本设色 纵35厘米 横44厘米
  O4 k) h5 z8 F- K台北故宫博物院藏
; d' D8 C, L7 Q) B! x  k  ?
2 N1 S: S. D! p* h% q米芾，祖籍山西太原，后迁居襄阳(今湖北襄樊)，世称“米襄阳”。其画擅山水，出自董源，天真烂漫，不求工细，多以水墨横点，人称“米点皴”，而其山水面貌多云烟变灭之景，人称“米家山水”，在中国山水画中别具一格。
4 H5 k- k3 R: J) l) [
' H0 d7 j7 ]' s. L

$ R. H  F7 q3 q8 \4 S▲ 《溪山行旅图》北宋 郭熙 绢本设色 24.5cm×25cm
6 ~6 c' u' A6 j" |% p2 W9 p辽宁省博物馆藏
$ o" B7 C- I2 p
- A9 w% E, j3 X9 {
此图淡彩画岸壁溪桥、杂树、途中行旅。画上无名款,梁清标题鉴定为郭熙之作。此画在画风技法上虽然接近郭熙一派,惟笔简略而不经意,与郭熙严谨灵活的意趣有别。

5 g% U  w1 Q+ {+ g. N- ?

▲ 《早春图》北宋 郭熙 绢本水墨 158.3cm×108.6cm
( [, _* {; ~9 I+ S台北故宫博物院藏

此画表现出冬去春来，大地复苏的细致的季节变化。在章法上兼有高远、深远、平远，层次分明。画上有清乾隆皇帝御题诗：树绕岩叶溪开冻，楼阁仙居家上层。不籍柳槐间点缀，春山早见气如蒸。
" @% Q! f: H: i( D8 ~; g


▲ 《万壑松风图》宋 李唐 绢本双拼 188.7cm×139.8cm

此画构图满实，有一种威压的力量欲突出画面，用浓墨重色画万松深壑，高岭飞泉，云雾峦嶂，山石作大斧劈皴，气势雄厚之极。
2 |2 e$ T9 }  `( S8 k6 V5 x


( o* w' u3 E: Y) p4 B▲ 《秋窗读书图》宋 刘松年 纨扇 绢本设色
/ Q5 i5 e" |. Z: r
这是一幅构思构图颇为讲究的秋景图。画家是以赞美的情绪来描绘秋天景色，平稳的构图增强了画面的寂静感，而红叶与青松的对比用色，微波荡漾的湖水，又在寂静中增添了活力和情趣。

【下图请横屏查看】
' m0 t  C2 ]( N  h% o1 K9 C3 P# I


▲ 《西湖图卷》 宋 李嵩 纵26.7厘米，横85厘米，
上海博物馆藏
6 b0 j' T1 ^9 U4 c" r
《西湖图卷》是中国宋代画家李嵩的国画作品，这幅西湖图未必是自古以来描绘西湖笔法最精湛的画卷，但却是最能说明古代西湖全貌的作品。工笔画虽比不上水墨写意，但作为人肉照相机，李嵩做到了。
6 B; x, P( O  B/ y1 f9 o4 _: u/ W


▲ 《仙山楼阁图》宋 佚名 绢本设色 纵26厘米 横27厘米
辽宁省博物馆藏
$ n0 M# ~, K, A
此图重彩画楼阁、奇峰、云树、仙人跨鹤。清代梁清标题签定为赵伯驹之作,但从画面的画法用笔和构图立意来看,却不似赵氏风格,应是民间画师的作品。《石渠宝芨》著录。



▲ 《寒江独钓图》 宋 马远 绢本水墨 26.7cm×50.6cm
5 _$ {5 L8 ]) g日本东京国立博物馆藏

《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，他身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？由于钓者坐在船的一端，故尔船尾微微上翘。四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，更突现出一个“独”字，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。
- v9 `! [. p+ K1 A. n  ?


* C6 C7 u- t* j, Z▲ 《水图》（局部） 宋 马远 绢本设色
6 \% V3 Q3 @1 k3 U' o, @( R北京故宫博物院藏


1 I1 C$ ~# W. s1 ?# x/ w
) M) u& q0 B. T9 f▲ 《水图》（局部）宋 马远，绢本设色
北京故宫博物院藏



$ @- v5 i" N! [' T$ K  k▲ 《华灯侍宴图》宋代 马远 绢本浅设色 125.6cm×46.7cm
台北故宫博物院藏

& a6 P0 s& g# {3 g2 U' M; @8 ^《华灯侍宴图》有御题的一首长诗。这首长诗描写晚宴的情形，此画即是表现晚宴的情景的。整体上给人以气势纵横，雄奇简练的印象。
2 L8 a7 w2 J6 ~


# E, P7 e) W" p) G8 e▲ 《雪滩双鹭图》宋 马远 绢本浅设色 纵60厘米 横38厘米


' M3 a8 P9 V+ s/ {画面以雪景为背景，值得注意的是，整个画面表现出大雪天的寒气逼人，一片宁静，而枝头上的两只跳动鸣叫的小鸟，则使之显得静中有动，增添了生机。

! |7 z& @+ A. p

- K- X; W  _! |▲ 《山水十二景图》（局部） 宋 夏圭 绢本设色
美国纳尔逊·艾京斯美术馆藏
' U' j9 ?8 V- t( N% Q+ [! N
【下图请横屏查看】
: x: M- J0 j+ ~  j) x
0 U8 C' [! a% c, ~/ B# d
▲ 《荷香消夏图》 宋 马麟 卷绢本浅设色

( I0 z( p! j4 e9 U& j7 x3 W6 P# I( j
5 X( r9 S5 |2 Y# g- Z$ N+ [
- [% J. J! j+ T▲ 《临流赋琴图》宋 夏圭 纸本设色
* r# C8 f) G3 t! v' X' N北京故宫博物院藏
' N7 Y: n) F7 P/ d$ d) u9 o
4 l  ?+ Y5 P5 P夏圭在进行山水画创作时, 善于用焦墨皴擦表现淡无而雄秀的景色, 用类似焦点透视的平远法布局, 大面积的使用空白, 极简约地在空白中描写远山和对岸的空旷隐约, 形成空旷秀雅而又空灵的神韵。
$ x+ ?8 _' G3 f% r& e& s
3 n; D* ]+ ^: @0 x' ?) a" ~7 s
3 W6 B0 O5 T" j" k+ h
▲ 《梧竹溪堂图》 宋 夏圭 绢本设色 纵23厘米 横26厘米
北京故宫博物院藏

  图中描绘山居景色。在极其逼仄的尺幅间，画家运用的构图的繁简对比和表现手法的虚实映衬，反映了极为丰富的物象与艺术内涵。
8 a5 A7 g7 @0 v5 v+ O5 f
链接：http://mp.weixin.qq.com/s/Ujek2O9wGxjigfol8kMJ0Q