《阿丽塔：战斗天使》观影归来，动作戏超燃，最全观影指南送你

ipadking1116

# D9 F! h$ H& E) |& m* j7 Y# z你看过的第一部大片是什么？
Sir打赌，90%中国观众脱口而出的答案：《泰坦尼克号》。
& J# V8 p) A! n% O6 R5 g剩下10%，也不难猜：《阿凡达》。
. n6 K# K# Z! |# N: Z商业大片的潮流每年不一样，但金字塔尖的格局20年没变。
有且只有一个名字，俯瞰众生。
詹姆斯·卡梅隆。
; }7 K. @, P/ D无法打破的纪录，或者只能看他自己了。
/ P: _' F8 q; P7 p0 b终于等到，2019最期待大片——
" h+ p& o; S8 U/ o; R" N! A( }《阿丽塔：战斗天使》
Alita: Battle Angel

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! O, l) c; j7 M期待指数，不用再说。
+ B3 w1 Q* q  P. H) Q' O20年磨一剑，卡梅隆心里的一块大石。
原著，是日本漫画家木城雪户的代表作《铳梦》。
) k* D; o% [& M2 n这漫画在当时，什么地位？
- [2 C3 i, p& v5 r, y' l上世纪末，日本“赛博朋克”文化兴起，赢得世界级声誉的作品却仅有三部：
" ]) `/ O; n1 ^4 `( f0 U6 U  m士郎正宗《攻壳机动队》；
' H3 G. w0 ~9 v大友克洋《阿基拉》；
木城雪户《铳梦》。
' c' w9 }$ C- p4 }0 D木城雪户凭借惊人的脑洞，在《铳梦》里构架了一套完整的硬科幻世界观。
原著讲述在未来26世纪，少女凯丽（片中译做，阿丽塔）在一次次的战斗和冒险中，自我意识逐渐觉醒，进而改变世界的故事。
超前于时代的题材，正对卡梅隆胃口。
对于原著的改编，是《阿丽塔》的第一道坎。
Sir此前已经详细分析过一次（他出手又要颠覆电影了），这里不赘述。
$ u2 k3 R; g6 E- T7 G  i/ f( cSir今天想从另一个角度分析，也是大家最关注的角度——
视觉。
+ V9 W  n( G( S, c/ |6 }. h$ u
3 N1 q- Q0 m) z1 l今时不同往日。
“技术改编”，是《阿丽塔》的第二道坎。
当今大片，哪个不是视觉巨制，满屏特效。
《阿丽塔》还能如何突破？
! M( i$ q8 F! s- D' w: m高低就在于一个字——
藏。
, k6 I3 O5 ?" w1 Y在Sir看来，特效有两种。
第一种是视觉上的夸张和变形，目的是实现幻想；第二种是技术上的辅助，目的是再造现实。
卡梅隆式的特效，无疑属于后者。
+ S5 u' ?7 X' y; H9 C0 }* I4 P不在炫目，而在沉浸式体验。
: ^% u  k7 r- y& b6 p# A简单说就是——
/ T0 c: k' q6 h, G9 V. O# w- f没有痕迹的特效。
$ F2 S  u" R; }  v: w这种虚幻的真实，在《阿丽塔》中被放大到极致。
" J& J5 ~2 l! H3 S/ E" }" @预告片中最引人注目的，是主角那只大眼睛。
多次在屏幕前对着我们直视。
有多精细？
特效公司用了一组不明觉厉的数据作对比：
《指环王》中咕噜的眼睛用了5万多边形制作，而阿丽塔的一个虹膜就用了900万个多边形。
但精细，还不是它的重点。
制片人乔恩·兰道（也是《泰坦尼克号》的制片人）道出了特效的宗旨：

大家可能在预告片里会特别留意到她的眼睛，但当你看影片的时候，你不会注意到。
这就是没有痕迹的特效。
都知道，《阿丽塔》的故事背景，是人类与义体人共处的世界。
阿丽塔的设定，是一群人类中间的义体人，但她的感性，让她比人类更像个“人”。
# d% ]6 h* j; a7 d% B, I9 I6 k2 L4 Q《西部世界》用真人来饰演机器人，而《阿丽塔》用工业技术来打造一个更倾向于人的赛博格。
无疑对技术要求更高。
  @( H! _  [  h3 F& o9 y除了CG，还有一项重要技术：
: \3 U( g8 ~  F! O$ a表演捕捉。
92年，卡梅隆曾写下了13页的“数字宣言”，在这份前瞻性文件中，他首次提出了“表演捕捉”的概念。
表演捕捉，顾名思义能记录演员的表演，同时包括肢体动作和面部表情。这项技术成就了许多经典科幻，到了《阿丽塔》已日臻成熟。
4 Y9 y- H- ?# h+ E: i同样，用数据说话：
2 M  h" X2 y# b! Y4 v; H9 P作为真人表演与CG结合的第一个类人类角色，阿丽塔的脸部肌肉表情要比《阿凡达》的尼特丽多出三倍。

超过13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛，脸和耳朵上有近50万根“桃色绒毛”。
, y$ c( w+ u6 P( C. M+ H嘴部，尝试了176次塑造。
没错，就算是特效也会NG。
直到试出导演要求的效果。
+ I/ W. z. k# ^) n6 ~1 Z$ f举个例子：
光是一个吃橙子的镜头，前后调整了1年时间，拍了2000多个版本。
. Z) f  C7 z" f$ I最终呈现出来的细节刻画，逼真到就连喉咙吞咽动作、眉峰的褶皱纹理，乃至整个身体的收紧，都与真人少女无异。
阿丽塔第一次吃过橙子后的表情
这，只是无数动作的其中一个表情而已。
/ }( O" H- W* c: l5 \$ r4 A3 E看吧，特效才不是偷懒的借口。
( C3 B5 A, O& D精益求精的态度，才有可能把真实拍摄与虚拟影像间的壁垒击破。
更为难得的是，还原度。
宏观上，美学的还原。
原著画风相当粗粝，废土美学和末世启示录风为粉丝所津津乐道。
片中钢铁城楼宇林立，配合上昏黄色调，是与《银翼杀手》的荒废所截然不同的，拥挤的荒废感。
微观上，构图与比例上的还原。
阿丽塔与雨果仰望遥不可及的天空城市，对比OVA剧场版与影片中的镜头：

5 ^+ S" O, z, Z6 C) v1 }继承了原著中令人压抑的比例，也增添了不少细节。
( U) }; o' T* j) l) F" y5 G) G高高在上的天空城市，除了就近处的管道外，其余管道都纤细如线。
2 U" Z3 u, Q6 n* h3 D$ @/ B. B足见天空城市的庞然，给人以强烈的压迫感。
再看开头，依德医生在垃圾堆中拾到少女残骸，除了打光角度有细微不同，也几乎是神还原。
- W& W/ |3 S# ]5 ^  a这样的神还原，得益于实景拍摄。
' t$ a5 T- n' G8 ^2 s& \导演继承了卡梅隆的视觉哲学——
绝不滥用特效，能实拍都实拍。
令人震惊的大手笔：
' b+ S6 Z3 X  M1 y钢铁城的街景大部分都不是绿幕，而是实景拍摄。团队花费了4个月的时间，还原了这座城市近7000平米的布景。
9 ~  K) C/ y+ H2 H5 t0 B1 p大到楼宇店铺，小到汽车路标，都参考了原著。
7 j2 J4 V3 K7 m; N  Y因此，我们才在银幕上看到一座如此贴近于原著的钢铁城。
《阿丽塔》视觉上的雕琢，已经足够让Sir献出一张电影票。
但如果要更好的体验，硬件必须跟上。
: G# N# i; }+ v  N4 X: Y' h在这里Sir也要安利一项我们中国的原创放映技术——
6 y2 K5 Y1 w/ D; `2 Z, nCGS中国巨幕与普通银幕画幅对比
) M1 d" P: `3 _4 N& |$ [- o此外，CGS中国巨幕还采用沉浸式多维还音系统。
视觉、听觉全方位高配，这才是大片的正确打开方法。
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